Роль журнала «Третьяковская галерея» в популяризации русского изобразительного искусства

История создания и миссия журнала

Отечественная традиция периодических изданий об искусстве берет начало в XIX веке. Среди первых журналов по изобразительному искусству в России были «Журнал изящных искусств» (издававшийся в Москве с 1807 года), «Художественная газета» (1836–1841) и появившийся на рубеже XIX–XX веков «Мир искусства».

Современный журнал «Третьяковская галерея» выходит с 2003 года. Издание получило определение «малой энциклопедии искусств», представляющей русское искусство для отечественного и зарубежного читателя, а также международное искусство в России. Будучи научным и одновременно ориентированным на массового любителя, журнал предоставляет свои страницы сотрудникам музеев, искусствоведам, историкам искусства, арт-критикам, коллекционерам, галеристам и кураторам.

Просветительские ориентиры издания связаны с идеалами основателя галереи Павла Михайловича Третьякова. В его время частные художественные коллекции состоятельных людей (например, Шереметьевых или Юсуповых) находились в частных домах и были доступны лишь узкому кругу. В противовес этой практике Третьяков задался целью создать общедоступный музей. В своем «Завещательном письме» 1860 года, составленном в возрасте 27 лет, он выделил 150 000 рублей серебром на устройство в Москве художественного музея — общественного, общедоступного хранилища, состоящего из картин русских художников.

Наследие братьев Третьяковых и публикации журнала

Журнал знакомит читателей с историей формирования Третьяковской галереи. Павел Третьяков начал собирательскую деятельность в 1850-х годах с приобретения старинных гравюр и книг на развалах Сухаревского рынка в Москве. Днем рождения галереи считается 10 (22) мая 1856 года, когда он приобрел первую картину отечественного мастера — работу Василия Худякова «Стычка с финляндскими контрабандистами» (1850). Также у истоков собрания стояла картина Николая Шильдера «Искушение».

Его младший брат, Сергей Михайлович Третьяков, стал собирателем уникальной коллекции европейской живописи XIX века. В 1892 году их объединенное собрание было безвозмездно передано в дар Москве, получив статус «Городской художественной галереи Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых».

В своей собирательской политике П. М. Третьяков ориентировался на произведения с острой социально-политической тематикой, а также работы, отражающие религиозную и духовную жизнь России. Его заслуги высоко оценивал Илья Репин, отметивший, что Третьяков «один вынес на своих плечах вопрос существования целой школы русской живописи».

На страницах журнала и в его специальных приложениях публикуются архивные документы. В их числе — письма Ильи Репина юристу Александру Жиркевичу за период 1888–1906 годов, а также материалы о проекте здания Казанского вокзала архитектора Алексея Щусева в контексте его связи с объединением «Мир искусства».

Интеграция академической науки и просвещения

За 18 лет существования журнала на его страницах опубликовали свои статьи 89 сотрудников Государственной Третьяковской галереи. В числе авторов также представлены специалисты Государственного Русского музея, ГМИИ имени А. С. Пушкина, Государственного исторического музея, Государственного музея Востока, Музеев Кремля, ГМИИ Республики Татарстан, Государственного музея А. С. Пушкина, Всесоюзного музея декоративно-прикладного и народного искусства, а также около 200 российских авторов — членов и сотрудников Российской академии художеств, представителей региональных и зарубежных музеев.

Особым спросом у читателей пользуются монотематические выпуски, приуроченные к юбилейным выставкам художников. Редакция выпускала издания к юбилеям:

• Ивана Айвазовского (к 200-летию со дня рождения);
• Архипа Куинджи и Василия Поленова (к 175-летию);
• Валентина Серова, Александра Головина, Исаака Левитана и Марии Якунчиковой-Вебер (к 150-летию);
• Ильи Похитонова (к 160-летию);
• Роберта Фалька (к 135-летию).

Искусствовед Ольга Костина охарактеризовала практику издания подобных спецвыпусков как полезную для науки и инновационную, отметив, что принцип многоаспектности журнала и фрагментарный подход статей позволяют разносторонне воссоздавать личность художника.

Кроме того, сама Государственная Третьяковская галерея осуществляет подготовку фундаментальных научных каталогов, монографий и альбомов. В планах издательской деятельности музея значатся проекты, посвященные творчеству Юрия Пименова, Василия Рождественского, Александра Иванова, Марка Шагала (включая его панно для Еврейского камерного театра), Ивана Кудряшова и объединения «Уновис».

Международные проекты и культурный диалог

Журнал развивает международные контакты через программу специальных выпусков «На перекрестках культур», инициированную в 2011 году Фондом развития народного творчества «ГРАНИ». В рамках программы вышли номера, посвященные художественным связям России с США, Великобританией, Испанией, Италией, Норвегией, Швейцарией и Германией. В 2015 году был выпущен тематический номер «Искусство буддизма», посвященный тханкописи.

В 2017 году, в честь 10-летия фонда «ГРАНИ» и при содействии генерального спонсора Виталия Мащицкого, был выпущен трехъязычный номер «Китай – Россия. На перекрестках культур» на русском, английском и китайском языках. Выпуск содержал официальные обращения посла РФ в КНР Андрея Денисова и посла КНР в РФ Ли Хуэя.

Презентация китайско-российского номера состоялась 20 ноября 2017 года во Врубелевском зале Третьяковской галереи. На мероприятии выступили заместитель генерального директора ГТГ Татьяна Карпова, полномочный министр посольства КНР в РФ Фань Сяньжун, представитель Делового союза Евразии Павел Бородин и главный редактор журнала Александр Рожин. Торжественная часть включала выступление пианистки Вей Сяосяо, исполнившей произведение китайского композитора Чен Пейсуна.